Tema - kic-aarhus.dk
  • 8
  • 1a
  • 2
  • 03
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
2, 3 & 4 nov 2012 ridehuset aarhus

Tema

KiC har siden sin etablering i 2005 lagt stor vægt på at have temaer som har kunnet virke inspirerende for de deltagende kunsthåndværkere og de mange besøgende.


KiC 2012 – SKO

I år har vi valgt at temaet skal være SKO.

Sko er en nødvendighed, noget vi bruger hver eneste dag, på vejen, på farten, til arbejde og skole, til fest og til leg.
Sko symboliser både jordforbindelse – vi står fast. Og bevægelse – vi skal have sko på for at komme af sted, komme videre.
Vi inviterer til refleksion over sko gennem tiden – vi låner historiske sko fra Moesgård – vi kigger på etniske sko fra snabelsko til silketøfler.  Vi inviterer de vildeste sko-designere, hvor håndværk møder skulptur i forunderlige kreationer, til at berige os med deres fortolkning af temaet SKO.
På en underholdende måde lærer vi noget om historie og kultur, håndværk og design.
Temaet spiller op til de omgivende kunsthåndværkere med fælles berøringsflader som håndværk, kvalitet, sanseligt design – samt den gode ide, der lige giver tingene det ekstra løft.

Alle, der er blevet optaget på KiC 2012, er inviteret til at udstille emner, der relaterer til temaet SKO på et særligt podie i midtergangen i Ridehuset .

I løbet af weekenden har publikum  mulighed for at stemme på det værk de synes fortjener KiC Publikums Pris, som er sponsoreret af Bisgaard Sko.

Prisen bliver overrakt søndag d. 4. november kl. 15:30.

Et par gange i løbet af fredag, lørdag og søndag vil Dansestudiets Uddannelser træde op med en koreografi der forholder sig til temaet.

KiC har udvalgt tre ekstraordinære kunsthåndværkere, der udstiller et eksklusivt udsnit af deres produkter. På den pink farvede løber kan man se, hvordan de har valgt at fortolke ’sko’ set med deres øjne:

Ane Davidsen Tobias Møhl Violise Lunn

Passion for sko

Fra den Etnografiske Samlinger på Moesgård Museum har KiC fået lov til at vise et udsnit af  Tuxens skosamling, der indeholder mere end 220 par sko, støvler, sandaler og andet fodtøj i alle mulige afskygninger, former og farver. Det er en samling, der både vidner om fodtøjets mange forunderlige facetter – og menneskets kreativitet, behov og kulturhistorie.

Jeg har den besynderlige Hobby, at jeg samler Sko fra alle de Steder, jeg har været i Verden. Jeg har fundet ud af, at de Ting, Folk bærer på deres Fødder, fortæller meget om Folkene selv… Om 30 Aar er vi alle ens, ser ens ud og tænker det samme, og hvis der da lever én, der har Interesse for svundne Tider, haaber jeg at han vil have Glæde ogsaa af de Sko, jeg nu sørger for at samle sammen i den ellevte Time!

Zoolog Søren Ludvig Poul Tuxen, 1957

     

Designskolen Kolding med store gule rejsekufferter under armen og en god portion overraskelser i ærmet…

KiC er meget begejstrede for at kunne vise  ”My Shoe – personal dream shoes for the real world”  – et projekt skabt af studerende fra Designskolen Kolding i samarbejde med Ecco. Nogle af skoene er ekstreme og eksperimenterende, andre kommercielle og lige til at sætte i produktion. Men fælles for dem alle er kreativitet, overraskelser, nytænkning og iderigdom.


KiC 2011 – Frem-i-tiden

Silke Decker vandt Kählers Kunst- og Innovationspris. Silke Decker vandt Kählers Kunst- og Innovationspris.Vinderen blev valgt af Kähler og gik til den idé eller skitse som anvendte keramik på en spændende, smuk eller anderledes måde. Lærke tøndering vandt Kählers Publikumspris. Lærke Tøndering vandt Kählers Publikumspris.Vinderen blev valgt direkte af publikum blandt de udstillede eksisterende værker på KiC.

Det er en stor glæde at byde velkommen til Kähler Design som hovedsponsor og samarbejdspartner på KiC2011.

I dag ejes Kähler af arkitekt Frantz Longhi. Hans vision for det den historiske virksomhed er at videreudvikle virksomheden til en internationalt anerkendt keramikvirksomhed med en stærk kunstnerisk arv.
Det er denne vision, der er inspiration til årets tema, som er Frem i Tiden.

”Historien om Kähler tager sin begyndelse i 1839, hvor den holstenske pottemager Herman J. Kähler åbnede et lille keramikværksted på Kindhestegade i Næstved. I dag tager  Kähler det bedste fra en kunstnerisk keramikarv og fortolker det i nutidens lys. Resultatet er spirende ny keramik, der i et tidløst formsprog appellerer bredt, men tolkes individuelt. For 100 år siden var det respekterede kunstnere som Thorvald Bindesbøll, Svend Hammershøj og Kai Nielsen, der udforskede keramikken hos Kähler. I dag er det blandt andre Louise Campbell, Bjørn Poulsen og Jeanette List Amstrup, der fører traditionen videre – med ambitionen om at få kunst ud til folket.”

Det gælder for alle grene af kunsthåndværk – at kunne spejle sig i stolte traditioner og samtidig være med til at forme fremtiden. Kähler og KiC vil i år sammen skabe nogle rammer som giver mulighed for udvikling og oplevelse.


kahler logo

Kähler: “Med vores deltagelse vil vi gerne sætte fokus på det succesfulde samarbejde mellem kunsthåndværker og keramisk producent. I Danmark har vi en lang og stolt tradition for håndværk og design, og vi er kendt verden over for æstetisk formgivning af hverdagsobjekter. Skal dansk keramisk design bevare sin position i den internationale designelite, tror vi på, at samarbejdet imellem kunsthåndværker og producent er afgørende. Det er nødvendigt, at vi er nytænkende i forhold til både form og funktion, men også tør at gå nye veje, hvad angår miks af materialer og samarbejder på tværs af fagligheder.”


KiC 2010 – Mod

Temaet ”Mod” blev valgt i 2010, fordi KiC gerne ville medvirke til at skabe helt nye forretningsområder og samarbejdsflader – utraditionelle samarbejdsrelationer.
KiC etablerede et samarbejde med 2 nyuddannede arkitekter fra Arkitektskolen i Århus (Institut for Design/Møbel & Rum) – Jonas Pedersen og Katrine Brummerstedt.

Målet med dette samarbejde var at skabe møbler i tæt samarbejde med forskellige kunsthåndværkere, hvor design og kunsthåndværk er ligeligt afgørende i forhold til møblets æstetik og funktion.
Ligeledes blev der sat fokus på de samarbejdsrelationer som kan opstå, når erhvervsliv og kunstnere går sammen omkring spændende og utraditionelle udsmykningsprojekter.

KiC indledte samarbejde med kunstnerne: Line Kramhøft, Line Juhl Hansen og Anne Mette Larsen.


KiC 2009 – Smag på Kunsten

Temaet for dette års KiC var dialogen mellem kunsthåndværket og gastronomien. På KiC kunne man opleve et inspirerende catwalkshow med madkunst præsenteret af 10 unge dansere fra www.dansestudiet.dk.

En række af byens bedste kokke komponerede hver en ret som blev præsenteret på baggrund af et kunsthåndværk fra udstillingen.


KiC 2008 – Modeshow

Afgangselever fra beklædningslinjen på Danmarks Designskole viste deres flotte kreationer på catwalk’en.

catwalkfashioncraft_in_kic


KiC 2007 – Islandske Gæster samt Pressalit

islandske_gæsterKiC2007_islandsk_temaKiC2007_pressalit_art_gallery

Pressalit har i samarbejde med bl.a. en række KiC-kunsthåndværkere skabt Pressalit Art Gallery, som har vakt stor opmærksomhed bl.a. i forbindelse med Pressalits markedsføring på internationale fagmesser.
“Pressalit har haft stor glæde af at samarbejde med Kunsthåndværkere, og vi er derfor glade for
at kunne være hovedsponsor for KiC i år. Pressalits Art Gallery har betydet ny inspiration, synlighed og spændende
nyfortolkning af vores kerneprodukter. Fra Pressalits side kan vi derfor bestemt anbefale andre virksomheder at tage
imod det kreative indspark, som et samarbejde med kunsthåndværkere er.”
– Dan Boyter, direktør

Læs og se mere her.


KiC 2006 – Engelske Gæster

Indbudte deltagere tilknyttet www.designnation.co.uk viste deres smykkekunst sideløbende med de censurerede deltagere.

Protektor for KiC 2006 – Hendes Kongelige Højhed Kronprinsesse Mary.